Lleva una década ‘sembrando’ el camino, como le gusta explicar. El cantautor David Moya (Murcia, 1978) ya lleva cuatro álbums a sus espaldas. El último de ellos, ‘Negativos Latentes’, producido por Juanton El Equilibrista y que grabó a raíz de ganar el Certamen Nacional de Cantautores de Horta-Guinardó (Barcelona) el año pasado. Lo presentó recientemente en el festival de cantautores BarnaSants y ahora continuará, como le gusta, mostrándolo en pequeños aforos, ya sean teatros, centros cívicos o auditorios. Letras poéticas para un cantautor sencillo a la par que emotivo. Sus próximas citas, en Barcelona (37 Grados), Madrid (Libertad 8), Murcia (Itaca), Málaga (Zouk) y Sevilla (Magia y música).

Tras diez años de trayectoria, ¿estás llamando a la puerta del gran público?
Me siento que estoy en un momento de madurez artística, con una trayectoria en la espalda, y me siento preparado para eso, para que llegue de alguna manera ese pequeño salto a una cantidad de público mayor o a tener acceso a x programaciones, en determinados festivales o en determinadas salas. Sentirme capaz me siento, ahora falta que los contactos para ello vayan surgiendo.

¿No da respeto abrir esa puerta?
Sí, por supuesto. Pero para mí el gran público no es miles de personas en un estadio. Por ejemplo, en España, un músico que puede funcionar en diez ciudades y tiene una base de 150-200 personas en cada una, para mí eso ya es un gran público. Es el circuito de pequeños escenarios tipo teatro, auditorio, centro cívico, cultural, etc.

¿Qué aporta ‘Negativos latentes’, tu cuarto álbum, en tu trayectoria?
Es un trabajo que recoge los elementos buenos de cada uno de mis trabajos anteriores (Sueñografía 1978-2003, Volteretas y Reb-Velado), pero depura mucho lo innecesario. Además, sin tener la pretensión inicial de que salga, que esa es una diferencia, ya que surge a partir de ganar el concurso de Horta-Guinardó. Además, hay un punto de frescura y naturalidad muy grande. Hemos estado muy encima de él, trabajando día a día metidos un mes en un estudio, y sale muy natural, muy sincero, y que parte de la idea de cómo son las canciones cuando están desnudas, cuando las toco en directo.

Ya lo mostraste en directo en el BarnaSants de este año, en el Harlem Jazz Club. ¿Qué sensaciones tuviste desde el escenario?
Muy buenas, porque pude trabajar con los músicos que los que había contado para grabar el disco, aparte de algunas colaboraciones muy interesantes. Y tuve la sensación de alguna manera de que algo se empezaba a consolidar en Barcelona. Y es un lugar donde toco desde hace un año una vez al mes, y sembrando mucho el camino, y de repente vi que se empezaba a hacer realidad. Y había gente que ya te sigue de verdad, porque conoce el trabajo, gente que está esperando… Y el público de Barcelona es algo especial, porque en apariencia es algo frío, pero realmente escucha y es crítico con lo que haces, lo que es de muy valorar que estas críticas a mi trabajo sean buenas.

¿Y estar programado en el BarnaSants?
Me parece un festival prestigioso en cuanto a que son tres meses de conciertos y se está muy centrado en la canción de autor. Al ver el cartel con la gente que lo compartía pues hombre, eso te hace sentir muy bien. Me sentí afortunado de tener esta oportunidad por parte de la dirección del certamen, y me pareció un marco ideal para presentar un nuevo trabajo.

¿Vive un momento dulce la canción de autor o es una sensación desde fuera?
Es un género que en cuanto a compositores y creadores vive un momento muy bueno, porque se está fusionando cada vez más. El concepto de cantautor a la antigua usanza se rompe, pero a mi juicio, el problema que tiene es que sigue habiendo un circuito muy limitado para las personas que van de solistas con su propio nombre. Si a tu proyecto le pones nombre de grupo, automáticamente se te abre el circuito de salas, del pop, del rock… y la difusión entre el público es mayor. En la canción de autor es más limitado, aunque no por lo musical, sino que por tradición es así.

Te enrolaste en el proyecto 5AUTORES.SON junto con otros cuatro cantautores murcianos… ¿Murcia es un vivero de canción de autor?
Sí que ha coincidido lo que es una generación, eso sí, porque hay una generación de gente de Murcia funcionando, llenando, que surgió hará unos diez años y que somos varios los que ahora estamos intentando ganarnos la vida con esto. No sé si Murcia es un vivero de cantautores. Creo que se hace muy buena música en general. Hay buenos grupos de pop, como Maldita Nerea, los Second, en su día en el ámbito del rock salieron los M-Clan… es decir, aquí hay grupos que funcionan. Es curioso porque es un lugar pequeño, no es un lugar precisamente cosmopolita, tampoco, pero sin embargo sí que tiene una buena cantera.

¿Se puede vivir del género canción de autor?
Hombreeee… creo que sí, se puede hacer, pero a mi ahora mismo, en el punto en el que estoy, me cuesta. Es más una apuesta por algo que una realidad. Pero aspiro a que sea una realidad. Sé que hay una serie de pasos previos, que hay que hacer mucha carretera, y a ver si hay suerte y el trabajo va dando resultados poquito a poco y que no tengamos esa preocupación constante de llegar a final de mes.

¿Con qué cantautor te han comparado que te haya gustado mucho?
Me han comparado muchas veces con muchas cosas, pero sin embargo quizá lo que más ilusión me hace es precisamente pensar que no soy clavado a nadie. Que hay un algo personal y particular en la forma de hacer canciones y en la forma de interpretarlas, pero quizá tengo más que ver con esta generación de ahora.

Ante alguien que no te conozca, ¿cómo definirías tu concierto en directo?
Se va a encontrar un espectáculo basado en sensaciones, en sentimientos, en calidez… Algo para lo que debe ir con los sentidos abiertos, porque si bien no son letras harto difíciles, ni muy complicadas de digerir, sí que son un poquito poesía. Y por eso hay que tener una cierta predisposición con el concierto que vas a ver.

¿Si se abre la puerta del gran público, es un adiós a los pequeños auditorios entre los que tanto has ‘sembrado’?
No. Lo que sí puede ser es que las condiciones del trabajo sean mejores. O aspiro a mejorarlas. Pero no abandonaré los pequeños aforos. Es el medio natural donde se hacen estas cosas.

David Moya

Viernes 26 de febrero’10. 37 Grados, Avda. Roma 114, BCN. 20:30 h.
Domingo 7 de marzo’10. Libertad 8, Madrid. 21:30 h.
Lunes 10 de marzo’10. Cafetería-Librería Ítaca, Murcia. 22 h.
Miércoles 12 de marzo’10. Con José Antonio Delgado, en Zouk, Málaga. 22 h.
Jueves 13 de marzo’10. Con José Antonio Delgado, en Magia y Música, Sevilla. 22 h.

+ info: MySpace David Moya