En esta entrevista Alejo Stivel, el cantante del mítico grupo de rock de los setenta Tequila y productor musical, presenta su nuevo disco de versiones ‘Decíamos Ayer'. Alejo vuelve a cantar 30 años después pero no lo hace solo, en este álbum colaboran Pereza (‘Que hace una chica como tú en un sitio como este') y Carlos Tarque (M-Clan) (‘Sábado a la noche') entre otros y se versionan canciones como ‘Que demasiao', ‘Nada más', ‘Sobre un vidrio mojado'... Esta entrevista se hizo el junio pasado y hasta ahora no se ha podido publicar.


¿Cómo es que has vuelto a cantar después de tanto tiempo?
Porqué... No lo sabía pero lo echaba de menos. Estuve muchos años entretenido produciendo y todavía produzco, me encanta, pero se me ocurrió hacer la reunión de Tequila. Hicimos gira durante dos años y me quedaron ganas de continuar. Sí sé hacer esto tanto bien porque no sumarlo a mis actividades.

El disco se llama ‘Como decíamos ayer', que es el que dijo Fray Luis de León a sus alumnos después de estar ausente durante cinco años y ser perseguido por la Inquisición... ¿A ti te ha perseguido alguien también?
Me perseguía yo mismo. Durante 30 años, 6 veces más que a Fray Luis de León. Pero me gustaba el símil de cogerlo donde lo dejé. Hace 30 años que me metí en un estudio a cantar y ahora vuelvo con canciones, además, de aquella época. Por lo tanto, ‘Decíamos Ayer' tiene diferentes connotaciones.

¿Por qué un disco de versiones?
Me pareció una forma divertida de empezar mi carrera, empezar porque nunca había sido un cantante solista. Más divertido que grabar mis temas, cosa que haré próximamente, y para tocar en directo. Más divertido para mí y para la gente que quiera verme.

¿Cómo has enfocado las versiones?
Cada una de su padre y de su madre. A cada una le di una variante a la original porque casi no se reconozcan. ‘Ojalá' de Sílvio Rodríguez, una de las canciones más grandes que se han escrito, es una canción minimalista, sólo voz y guitarra, y yo me la llevé al rock, lo más arriba posible. En el original ya hay una desesperación, pero él sólo necesita una guitarra para transmitirlo, yo en cambio le puse más condimento.

En cambio hice todo el contrario con ‘Sobre un vídeo mojado' (Los Secretos) que es una canción pop muy rápida y me pareció que la letra era suficientemente melancólica para hacer todo lo contrario y me la llevé al minimalismo. O 'Puede ser un grande día' de Serrat la convertí en un rock'n'roll... La premisa para hacer las versiones es pasarlo bien. Las cosas en general están mal y si puedo aportar algo para que la gente se lo pase bien, antes me lo tengo que pasar bien yo para poder transmitirlo.





¿Qué se siente al grabar las mismas canciones que hace 30 años?
Pues una sensación muy curiosa. Es cómo si reproduces lo que hacías cuando ibas a la universidad. Son sensaciones que ya había vivido durante la gira. A la hora de grabar, en cambio, les he dado un aire diferente, muy sutil, pero importante para nosotros. Pero las he hehco como el resto de versiones.

Tienes grandes amigos, explícame quién ha colaborado contigo
Grandes amigos con mucho talento, por suerte, y fue muy natural su participación. No fue premeditada. Carlos Tarque (M-Clan) pasó un día por el estudio y le pedí si quería meter unos coros y no sabíamos ni en que tema, buscamos el tema y los coros se transformaron en una estrofa más y, al final, quedó como un dúo.

Y los Pereza poco más o menos lo mismo. Ellos sí sabían qué tema pero de una manera muy fresca. Somos amigos y no fue premeditado. Las dos colaboraciones fueron de mucha ayuda, me sentí muy arropado en mi primer... experimento.

¿Pensáis traer el directo en Latinoamérica?
Bien, yo no fui nunca a Latinoamérica como artista pero me encantaría. Las enviaré el disco a ver si les gusta y nos llevan.

Te haré una pregunta de tu vertiente como productor, que piensas de la ‘Loud War' (el que el volumen de los cd's cada vez sea más fuerte)?
Es una moda que no me gusta, lo que hace es igual todas las frecuencias hacia arriba y satura, es difícil encontrar un silencio y aire y espacio en la música. Cuando fui a masteritzar el disco en Nueva York me decían los técnicos que las radios piden más compresión y a ellos les horroriza pero tienen que cumplir por las exigencias. Yo, como no tengo exigencias, no uso la compresión y mi disco está hecho de la forma antigua. Casi un sonido vintage. Pero es una moda, los otros discos suenan muy fuerte y entonces llega el mío y quiero que suene algo más fuerte y de este modo, si miras el gráfico de una de estas canciones, son cuadradas, sin dinámica. Es todo compacto, como un tocho, y la música no tiene que ser como un tocho.

Dos preguntas sobre los agradecimientos, ¿en primer lugar, adonde le has enviado el disco a Rubianes?
Pues se lo he enviado al infinito, adentro de su corazón, del mío y del corazón de todos los amigos que éramos amigos suyos y espero que lo haya podido escuchar, que allá tenga un iPod o algo.

¿Esperas respuesta tarde o pronto?
La respuesta, como decía Bob Dylan, está en el aire. ‘The answer my friend is blowing in the wind'.

¿Y por qué aparece Rubalcaba en los agradecimientos?
Porque es un fan y porque es una persona a quien le gusta mucho la música, le gusta mucho el rock y es amigo mío y nuestra relación va muy unida a la música. Es alguien que también ha dedicado su vida a un trabajo que creo que ha hecho muy bien y espero que todavía le quede mucho por dar pero que aunque está en un lugar tan complicado tiene su despacho lleno de buenos cd's y un buen equipo de música. Los agradecimientos son para amigos, gente cercana y lo incluyo en esta lista.

¿Qué te parece la revolución digital en el música a ti, que la viviste como músico en los setenta?
Pues me parece perfecto y a ver que pasa de aquí a 20 años pero me gustaría que permitiera sobrevivir a los músicos, que pudieran pagar sus facturas y llevar sus niños al colegio. Dentro de esta tecnología espero que se encuentre la manera pronto para que los músicos puedan ser músicos y no camareros, taxistas, abogados o arquitectos y la música sólo sea un hobby para ellos.